Ayer murió Pavarotti (el 6 de septiembre de 2007; esta entrada se publicó el dia 7). Nos ha dejado un gran tenor. Descansa en paz maestro, nunca te olvidaremos. Que ésta página sea mi homenaje a uno de los más grandes artistas de todos los tiempos.
http://es.youtube.com/watch?v=8yvjkIys2tQ
Bueno, pues la receta de hoy os aseguro que está muy buena; a mí me sorprendió, pero el misterio está en la salsa y la mezcla con los ingredientes. La recomiendo de verdad; es sencilla, económica y muy sana.
ENSALADA DE MANDARINAS Y CECINA.
Ingredientes (para 4 personas): 4 mandarinas, 200 gr. cecina de vaca (de León) cortada muy fina, 2 cebollas rojas cortadas muy finamente, 1 bolsa de lechugas variadas, 4 cucharadas de aceite de oliva virgen extra, 1 cucharada de mostaza de Dijon, 1 cucharada de salsa de soja, unos tallos de cebollino.
Se pelan las mandarinas, separar los gajos y reservar. Disponer las ensaladas variadas en una fuente y repartir los gajos, la cebolla y las lonchas de cecina. Lavar los cebollinos y cortarlos. Preparar la salsa emulsionando el aceite con la mostaza y la salsa de soja. Añadir el cebollino picado y mezclar hasta obtener una salsa homogénea. Aliñar la ensalada y servir de inmediato.
Nota.- Se puede espolvorear con unas semillas de sésamo o con unas pipas de girasol peladas y tostadas. Yo no he puesto cebollino; no por nada, es que no lo tenían.
Normalmente hago cambios en las recetas, pero esta vez tal y como aparece está perfecta.
La receta, tal cual, la he tomado de la revista Lecturas Cocina (Invierno). Número 52. p.14.
El verismo es una corriente o escuela operística de finales del S.XIX y principios del S.XX caracterizada por ser a la música lo que el naturalismo o realismo a la literatura (ital. vero, verdadero); opuesta al romanticismo, sus argumentos se basan en acontecimientos contemporáneos, en sucesos de la vida cotidiana, sin artificios y reflejan pasiones y bajezas incluso en sus facetas más crudas sin atenuantes, un canto crudo hasta llegar al alarido. Por otra parte, dichos argumentos son en extremo violentos y los desenlaces trágicos. Normalmente, al igual que el naturalismo literario (por ejemplo, Zola) se centra en las clases bajas. Nada de una ópera verista está compuesto sin razón, de hecho lo que se pretende es reflejar una acción o una situación y la música tiene una cierta brusquedad en su estructura logrando un fuerte impacto, a menudo con tópicos, doblegándose al servicio de la representación.
Sus principales representantes son: Mascagni, Leoncavallo y Catalani, que formaron lo que se llamó la “Nuova Scola”, sucesores de otros anteriores como Ponchielli, Boito e incluso Bizet; sobre todo Bizet con su “Carmen”. Puccini es un caso aparte ya que si bien se le suele enclavar en el verismo, aún se continúa discutiendo su pertenencia a este movimiento.
La primera ópera verista fue “Cavallería Rusticana” (más o menos “Caballerosidad u Honor rústico”). Se estrenó el 17 de mayo de 1890 en el teatro Costanzi de Roma y cuanta con un solo acto que dura 1 hora 10 minutos. Esto introdujo la moda de que las obras se desarrollasen en un solo acto. El libreto fue escrito por Guido Menasci y Giovanni Targioni-Tozzetti, basándose en la obra de Giovanni Verga. Y aquí está:
La acción se desarrolla en un pueblo de Sicilia, durante el día de Pascua, a finales del S.XIX; su tema central son los celos, con lo que eso comporta de tragedia, etc...Antes de que se me olvide, el Easter Hymn que aparece en otro post anterior, también es de “Cavallería Rusticana”.
Aquí os dejo la ópera completa, dirigida por Herbert Von Karajan y digamos que en versión televisiva; no es que me haga mucha gracia ese tipo de versión, pero quizás sea el mejor modo para seguir el argumento ya que, aunque en italiano, también cuenta con subtítulos.
Mascagni; “Cavalleria Rusticana”. Preludio / Siciliana: “O Lola, ch´nai di latí la camisa” (Turiddu) / Tempo I / Introduzione I: Allegro.
Plaza de una aldea siciliana en la cual está emplazada una pequeña iglesia. Es la mañana del día de Pascua de Resurrección y los devotos campesinos van al templo a cumplir con sus deberes de cristianos.
El campesino Turiddu saluda con una canción a Lola (“O Lola, ch´nai di latí la camisa”), que recién levantada, abre las ventanas de su casa. El anterior había sostenido en otro tiempo relaciones amorosas con ella, pero al ausentarse del pueblo para ingresar en el servicio militar, ésta se casó con el carretero Alfio. Al regresar Turiddu a su casa, tuvo que resignarse con la pérdida de su amada, y por pasatiempo y a fin de olvidarla, inició una relación con la ingenua Santuzza, a la cual sedujo. Pero al poco tiempo la abandona, atraído de nuevo por Lola, quien a pesar de estar casada, admite sus galanteos.
Lentamente van entrando los fieles a la iglesia (“Gli aranzi olezzano”). Entre ellos, desfila también Santuzza, la cual, al encontrarse en la plaza con la vieja Lucía (madre de Turiddu), la detiene y la pregunta por su hijo (“Dite, mamma Lucia”). Turiddu a lo que responde Lucía que se fue a comprar vino y negando esto Stronzza, señalando que le han visto por la noche en el pueblo. Cuando Lucía la invita a entrar en la casa y la pregunta por lo que sabe, la única respuesta de Santuzza es que está excomulgada y antes de responder la segunda pregunta de Lucía llega Alfio (“Il caballo scalpita”) todo contento cantando sobre la fidelidad de su esposa.
Alfio se encuentra con Lucía (“Beato voi, compar Alfio”) a la que pregunta si aún conserva vino viejo, contestando ella que Turiddu había ido a por más, a lo cual replica Alfio que no, que le ha visto por la mañana cerca de su propia casa, extrañándose de ello Lucía y mandándola callar Santuzza. Finalmente Alfio entra en la Iglesia y ya dentro tiene lugar las oraciones (“Reggina Coeli Laetare (Coro)...Inneggiamo).
“Perchè...voi lo sapete, o mamma” (Santuzza, Lucía).
Cuando Lucía pregunta a Santuzza la razón de mandarla callar, Santuzza la cuenta la seducción de su hijo. Lucía pide protección a la Virgen y entra en la Iglesia.
“Tu qui, Santuzza?” (Turiddu, Santuzza) / “Fior di giaggiola” (Lola, Turiddi, Santuzza).
Al introducirse Lucía en la Iglesia, llega Turiddu quien se encuentra con Santuzza, (“Tu qui, Santuzza?”) y al que ésta implora que no la abandone, pero aparece Lola (“Fior di giaggiola”) quien después de una conversación con Turiddu y Santuzza entra en la Iglesia.
“Ah, lo vedi...Turiddu, ascolta” (Santozza, Turiddu) / “Oh, il signore vi manda” (Santuzza, Alfio) / “Comare Santa” (Alfio, Santuzza)
Pero después de que Santuzza le ruega que no la abandone, el la aparta de su paso con desprecio (“Ah, lo vedi...Turiddu, ascolta”) y reuniéndose con Lola, entra en el templo. Entonces Santuzza aguarda la llegada de Alfio (“Oh, il signore vi manda”), y en venganza le explica la aparente infidelidad de la mujer. El burlado carretero decide vengar el agravio matando a Turiddu (“Comare Santa”).
“Intermezzo” (Orquesta) / “A casa, a casa” (Coro, Turiddu, Lola) / “Intanto, amici...Viva il vino spumeggiante” (Turiddu, Lola, Coro).
La escena permanece solitaria mientras la orquesta ejecuta un magnífico intermedio. Acabado éste, todos los campesinos van saliendo lentamente de la Iglesia, terminada ya la ceremonia religiosa (“A casa, a casa”). Turiddu, acompañado de Lola, sale también y comienzan a beber (“Intanto, amici...Viva il vino spumeggiante”).
“A voi tutti, salute” (Alfio, Turiddi, Lola, Coro) / “Avete altro a dirmi?” (Alfio, Turiddu) / “Compar Alfio!” (Turiddu, Alfio).
Turiddu, al ver a Alfio, canta una brillante canción ensalzando las virtudes del rico vino de la tierra e invitándole a beber (“A voi tutti, salute”), cosa que Alfio rechaza al tirar el vino sino que aproximándose a él, le desafía en un duelo a puñal, mordiéndole seguidamente en el oreja (“Avete altro a dirmi?”), según la antigua tradición italiana de ritual en los lances. Turiddu acepta el reto (“Comprar Alfio!”).
“Mamma, aquel vino è generoso” (Turiddu, Lucia, Santuzza, una mujer, Coro).
Turiddu, tras aceptar el reto va hasta donde se halla su madre y dándole un beso de despedida, le encarece que en caso de no regresar, cuide de Santuzza, por la cual siente ahora profundamente todo el mal que ha ocasionado. Y se va a un campo en donde ha de tener lugar la contienda. Trascurren unos minutos de inquietud y al fin, unos campesinos vienen y dan cuenta de que Turiddu ha resultado muerto en la pelea. Al oír esto, Santuzza se desploma en el suelo desvanecida, en tanto que los conmovidos aldeanos se disponen a orar por el alma del que, con un puñal clavado en el pecho, yace sin vida en la cercana campiña.
Aquí os dejo un link donde se explica el argumento y otras cosas:
Y la verdad, no creo que se pueda decir mucho más del verismo como corriente musical, siempre y cuando dejemos a Puccini para otra ocasión, que debido a su talla me parece lo más apropiado. Además, creo que como ya se ha visto a lo largo de la ópera, es todo un poco exagerado; bueno, muy exagerado, demasiado exagerado.
Por cierto, no sé si recordáis que el Padrino III se desarrolla a los sones de “Cavallería Rusticana”, y la verdad es que la historia del Padrino no puede ser más “verista”. Y como resulta que tengo un libro de recetas titulado “La mafia se sienta a la mesa” (son las recetas de los menús que ofrecieron famosos mafiosos a gente con puestos importantes o aquellos con los que los últimos agasajaron a los primeros) y por supuesto se refiere a la siciliana, pues la que hoy os presento la he tomado de aquí que, por supuesto, es típica de esta isla tan particular.
CAPONATA SICILIANA.
Ingredientes (4 personas): 500 gr. berenjenas, 350 gr. tomates muy maduros, 100 gr. tallos de apio, 150 gr. entre aceitunas verdes y negras deshuesadas, 2 cucharadas de alcaparras, 1 cebolla grande, 20 cl de vinagre de vino (mejor algo menos), 25 gr. azúcar, aceite de oliva, sal y pimienta.
Se dejan en agua fría durante unas horas las berenjenas cortadas en trozos y con un poco de sal. Dos minutos antes de que finalice ese tiempo, se rehoga la cebolla cortada en trozos en aceite de oliva durante quince minutos; se agrega el apio finamente picado, los tomates pelados, sin semillas y también cortados en trozos, las aceitunas, la sal y la pimienta y se deja rehogar todo ello durante cinco minutos más.
Se sacan las berenjenas del agua, se escurren en papel absorbente y se fríen. A continuación se mezclan las berenjenas con la preparación anterior y se añade el vinagre, las alcaparras y el azúcar. Se vuelve a cocer todo a fuego lento hasta que se evapore el vinagre. Se sazona con sal y pimienta, se espera a que esté completamente frío; antes de servirlo se echa en una fuente y se deja en el frigo durante una hora. Servir.
Y aquí os pongo una idea que se me ocurrió; se cogen unas rebanadas de pan rústico, se tuestan y se frota con ajo (solo una pasada); se pone encima la caponata en trozos más pequeños, y sobre ella unas lascas de ventresca de bonito en aceite o una parrocha (sardinilla) frita (también puede ser de lata, ya que en vista del anisakis que Dios confunda, tiene que quedar tan frita que parece la suela de un zapato, y para eso, mejor la lata).
P.D. Es muy importante tanto la calidad de las berenjenas como del vinagre.
(Revisado y actualizado el 27 de septiembre de 2025).
Después del post anterior, creo que lo mejor es poner uno lúdico y ligero, así que por esa razón he decidido que el de hoy esté dedicado a una de las mejores películas musicales de todos los tiempos: “Cantando bajo la lluvia”. Ya continuaré con el tema de la Gran Depresión.
Aquí la tenéis, completa y en español en el YouTube ruso. Pinchar donde pone y os lleva directamente.
Bueno, pues la receta de hoy es muy sencilla y sana, además de hipocalórica y se puede consumir bastante bien sin añadir sal (el secreto está en el vinagre de Módena y el queso de cabra).
ESCALIVADA. (Foto casera. Pulsar sobre ella para ampliar).
Ingredientes (para 4 personas): 4 berenjenas, 4 pimientos rojos, 4 cebollas pequeñas, 3 tomates pequeños, 2 dientes de ajo, sal, aceite (unas rodajitas de queso de cabra, vinagre de Módena, orégano).
Precalentar el horno a 200ºC; cuando ya esté, meter las hortalizas enteras y sin pelar, untadas con aceite y sal (se puede prescindir tanto del aceite como de la sal), y bajar a 180ºC. A los 25 minutos, poner los tomates, pues necesitan menos tiempo, y aprovechar para dar la vuelta a las hortalizas. A los 40 minutos (del asado total) apagar. Sacar, cubrir todo con un paño y dejar reposar unos 20 minutos. Una vez pasado éste tiempo, pelar, retirar las semillas y cortar en tiras. Se coloca en una fuente y se añade sal y aceite (o bien una vinagreta de aceite, vinagre de Módena y orégano, sin sal).
Se puede acompañar con anchoas, huevo picado, atún o para los que no tomamos sal, unas rodajitas de queso de cabra que luego se pone a gratinar o en el microondas.
Continúo con el tema de las calorías y componentes de los alimentos pero esta vez está tomado de un libro escrito por nutricionistas, médicos, de la Universidad Complutense; es decir, que es serio y de fiar (lo anterior que puse también lo era, pues lo he comprobado), se titula “Tablas de Composición de Alimentos”. Ed. Pirámide:
QUESOS.
Pulsar sobre la foto para ampliarla.
El queso más bajo en calorías es el de Burgos, pero es uno de los que más sodio contienen; yo me he decantado por el de cabra como uso corriente. Además, es necesario pesarlo todo, y un par o tres de rodajitas tampoco es para tanto. Es decir, que todo depende de las cantidades.
También viene en la tabla quesos genéricos, por ejemplo en lonchas, de untar, pero me parece demasiado genérico y aquí es mejor mirar la etiqueta del fabricante. Os iré dando las tablas tal y como aparecen, pero si alguien necesita que aparezca otro componente más como el potasio, calcio, hierro, fósforo o lo que sea, me lo dice y lo incluyo.
El post de hoy va dedicado a un artista que injustamente cayó en el olvido, pero que a medida que los odios, rencores y venganzas que la Guerra Civil generó van pasando, poco a poco se va recuperando su memoria. Debido a la variedad de intereses que tenía nuestro artista, este tema viene dividido en dos post. Aquí os dejo con el primero.
Carlos Sáenz de Tejada y de Lezama (Tanger 1897 – Madrid 1958) nace en el seno de una familia formada tanto por diplomáticos, por rama paterna, como por políticos y periodistas progresistas por parte materna. Desde muy joven mostró un gran interés hacia el arte, por lo que inicia su aprendizaje en Orán con Daniel Cortés (1908) y a los 13 años, en 1911, se traslada a Madrid para formarse en lo que sería su vida y así entra en el taller de José María López Mezquita, dirigido más adelante por Fernando Alvarez de Sotomayor. Su primo Ramón Gómez de la Serna, lo pone en contacto con el mundo cultural madrileño de las vanguardias y su tío, Antonio de Lezama, fundador del diario radical socialista “La Libertad”, le introduce en el mundo de la ilustración periodística, así publica ilustraciones en este mismo medio, y en La Esfera, Mundo Nuevo, Elegancias, Aire Libre, Revista de Occidente, Aspas y Alfar.
Dibujos para el periódico "La Libertad":
Revista Elegancias:
Revista de Occidente:
Por otra parte, el color y la luz serán puntos de gran interés para Sáenz de Tejada; respecto al primero, el color, es innegable la influencia de Sonia Delaunay, y por lo que se refiere al segundo, la luz, Joaquín Sorolla del cual fue su discípulo en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en donde entró en 1916 y que fue fundamental.
En 1924 es seleccionado para el Salón de Otoño, en donde también exponían Picasso y José Gutiérrez Solana y en 1925 para la Exposición de Artistas Ibéricos.
En 1926, al año siguiente del incendio de su estudio, y becado por la Junta de Ampliación de Estudios, se traslada a Francia para completar su formación como muralista e ilustrador. Aquí trabajó como ilustrador para diferentes revistas como Robe, Vogue o Jardin des Modes entre otras, editoriales como La Pléyade, Chiffrin o Draegger y diferentes publicaciones de Londres, Berlín y Nueva York.
Igualmente diseñó los carteles del baile de “La Argentinita” y los decorados de la ópera Carmen y el Bolero de Ravel.
Muy poco conocido es lo que se refiere a otro de sus intereses, el cine; de hecho diseñó escenarios para algunas películas que actualmente están perdidas, como “Colorín”, estrenada en 1929 del director Manuel Aznar o “Pipo y Pipa en busca de Colorín” estrenada en 1936 y que constituyó la primera película animada al estilo de las checoslovacas.
Regresa a Madrid en 1935 y aquí trabaja como ilustrador para el periódico ABC y Blanco y Negro y diseña un cartel para el Círculo de Bellas Artes.
Cuando tiene lugar el Alzamiento Nacional del 18 de julio, sus simpatías por el carlismo le llevan a adherirse al bando nacional.
Durante la guerra es incorporado al Servicio de Prensa y Propaganda del Ejército Nacional en Salamanca, ilustrando obras de importancia capital como el Poema de la bestia y el ángel (1938) de Jose María Peman y la Historia de la Cruzada Española de Joaquín Arrarás (1939-1944).
(Estos temas los trataré e ilustraré en la segunda parte del artículo).
En la postguerra continúa trabajando para las Delegaciones de Prensa y Propaganda, restaura obras y trabaja en obras murales para diferentes edificios, como es el Valle de los Caídos.
Boceto Mural Instituto de Investigaciones Agronómicas (1949).
Mural Radio Vitoria (1952).
Boceto Mural Alto Estado Mayor del Ejército (1953).
Boceto Mural Hotel Emperador (1955).
Boceto techo Fábrica Nacional de Moneda y Timbre (1955).
Boceto Mural Valle de los Caídos (1957).
Profesor de pintura mural en la Escuela de Artes y Oficios Artísticos de Madrid (1941-1950) y catedrático de ilustración de la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando (1942-1958), durante el año 1947 ilustra obras como “Don Juan Tenorio” de Zorrilla, “El bosque animado” de Wenceslao Fernández Flórez y Zogo-Ibi de Enrique Larreta, recibiendo ese mismo año la Medalla de Oro en la Exposición Nacional de Artes Decorativa y en 1949 el premio de Dibujo en el Concurso de Dibujos y Grabados de Escenas y Libros Militares.
Ilustración para "El Bosque Animado":
Ilustraciones para "Don Juan Tenorio":
En 1950 ilustra la obra de Jacinto Benavente “Los intereses creados” y en 1957 “Platero y yo” de Juan Ramón Jiménez. Durante estos años continuará recibiendo distintos premios y reconocimientos.
Ilustraciones para "Los Intereses creados":
Ilustraciones para "Platero y yo":
Después de la exposición antológica que se le dedicó en Vitoria en 1967, su obra fue cayendo en el olvido siendo la llegada de la democracia el remate a ese olvido. Sin embargo en los últimos años, su obra poco a poco va siendo reconocida. A medida que las generaciones de la Guerra van desapareciendo y las heridas van sanando, se va viendo con mayor objetividad el valor de este artista. Esperemos que alguna vez todo lo que rodea a la Guerra Civil se pueda ver sin odios, resentimientos o afanes de venganzas.
Bueno, pues la receta de hoy es muy sencilla. Se trata de una ensalada que cuando la comí me gusto mucho, así que apunté los ingredientes y aquí está:
ENSALADA RANCHO CHICO.
Ingredientes: lechugas variadas, zanahoria rallada, apio rallado, remolacha en tiras o rallada, granos de maiz dulce, aceitunas rellenas, tomate, bonito en aceite, cebolleta y espárrago. Se mezcla todo y se aliña con aceite, vinagre y sal. No puede ser más sencilla, más sana y tan hipocalórica que nos quedaremos como un espárrago; igualitas que las modelos de Sáenz de Tejada. :DDDDDD
Bueno, pues voy a dedicar una serie de post a Toledo, hermosa ciudad que acabo de conocer. Este primero se centra en la Ruta Judía; aunque pensaba dedicar el post entero, a la hora de elaborarlo me he dado cuenta de que es demasiado extenso, así que lo dividiré en dos (o en las partes que sean necesarias).
Lo primero que hice, fue tomar la calle Alfonso VII, para a continuación seguir por la calle Rojas, así llamada porque en ella nació en 1607 el autor dramático Francisco de Rojas Zorrilla y llegar a la plaza de El Salvador, donde se encuentra la iglesia que lleva este mismo nombre.
La IGLESIA DE EL SALVADOR, que fue mezquita y continuó abierta al culto islámico después de la conquista, es el edificio religioso toledano que más elementos visigodos e hispanorromanos conserva; elementos que también se observan en la torre, en cuyos muros exteriores se muestran dos frisos con relieves visigodos.
En el interior, una serie de arcos de herradura que se apoyan sobre capiteles y pilastras visigodas. La pilastra más cercana a la cabecera (que algunos consideran paleocristiana) está profusamente decorada, narrando escenas de la vida de Jesús, pero los rostros están completamente destrozados por mano de los musulmanes, cuando la convirtieron en mezquita. Dichas escenas son las siguientes: Curación del Ciego, Resurrección de Lázaro, Cristo y la Samaritana en el pozo y la Curación de la Hemorroisa.
Sin duda, por lo que aún se puede observar, debió ser una obra realmente exquisita; bueno, aún lo es.
La iglesia de El Salvador, guarda además alguna sorpresa, que la convierte en un lugar de particular interés en el itinerario del Toledo Desvelado. Se trata de los restos que las excavaciones han puesto al descubierto, como las arquerías levantadas en el S.XI sobre las ruinas de una edificación islámica anterior y, a su vez, asentada sobre ruinas tardorromano-visigodas. Tres columnas sostienen los correspondientes capiteles, de los cuales dos son romanos (S.II d.C.) y uno visigodo. Los capiteles sustentan cuatro arcos de herradura.
También se encuentran unas tumbas excavadas (S.XIII-XIV) cuando ya era templo cristiano, y un aljibe construido en el S.XV.
Pues después de mi visita a la iglesia de El Salvador, continué mi camino hacia el Barrio Judío, así que me encaminé por la calle Taller del Moro, tome la Bajada de los Descalzos y a medio camino me metí por otra calle que me llevó directamente a la SINAGOGA DEL TRÁNSITO (actual Museo Sefardí).
La sala de oración, a la que se accede tras el vestíbulo de la entrada, es maravillosa. En el muro oriental se sitúa el Tabernáculo, formado por tres arcos lobulados, donde se guardaban los rollos de la Tora. Un panel de yesería policromada, que contiene motivos vegetales, dibujos geométricos e inscripciones hebraicas, cubre casi toda la pared y se completa con un friso de mocárabes. A lo largo de muros, cornisas, etc se extienden cenefas, autauriques, medallones y escudos de Castilla y León.
Las inscripciones son de dos tipos: bíblicas e históricas. Las primeras se sitúan en el papel de yesería y en los frisos de los muros laterales, de la pared oeste y en la galería de mujeres. Reproducen frases de Salmos, Crónicas, Reyes y Éxodo.
Las segundas, las históricas, son alabanzas dedicadas al rey don Pedro y a Samuel ha-Leví, y aportan datos que tienen que ver con el culto.
En la parte superior del muro sur, a modo de tribuna, se encuentra la galería de las mujeres, en dónde se situaban ellas durante las ceremonias religiosas.
Otra maravilla es el artesonado mudéjar; se trata de una de las muestras más destacadas de la carpintería medieval hispano-musulmana. Está realizada en madera de pino con incrustaciones de nácar y se adorna con mocárabes, piñas e inscripciones árabes.
Toda la estancia recibe una mínima luz mediante la sucesión de arcos lobulados, algunos con celosías caladas y apoyados en columnillas de mármol policromadas, que se extiende por los muros y que permite su paso.
Algo que quiero destacar del Museo son unos restos arqueológicos, concretamente una representación del periodo cananeo (2000-1700 a.C.), que puede ser o bien una diosa del hogar o bien una simple representación humana, y una cabeza y figura de la diosa Astarté.
Por supuesto existen muchísimas otras piezas interesantes; para verlas lo mejor es ir al catálogo del Museo Sefardí (el primer link de arriba) y realizar la búsqueda, poniendo por ejemplo, como palabra clave plata, o puntero…¡en fin!, lo que se os ocurra.
Por cierto, que la zona de librería y tienda, de lo mejor que vi en Toledo en cuanto a tiendas de museos, publicaciones y recuerdos se refiere. Como muestra, pues aquí dejo un par de imanes: escogí la Estrella de David y el Menorah, pero había más. Como detalle de recuerdo, está muy bien a todos los niveles: precio, calidad, estética, etc…Por supuesto había muchísimas más cosas (pero también más caras) y muy bonitas, así como libros interesantísimos.
Links sobre la Judería de Toledo muy recomendables:
Y un link dedicado a diferentes restaurantes en Toledo según los barrios o rutas en donde uno de encuentre (yo me conformé con una hamburguesa; no me andaba el bolsillo para mucho más):
Bueno, pues la receta de hoy es muy, muy sencillita y sana.
ENSALADA DE JUDIAS VERDES Y TOMATE.
Ingredientes (para 4 personas): 500 gr. de judías verdes (yo he utilizado la Royal Burgundy), 250 gr. tomates maduros, 2 cucharadas de aceite, 2 cucharadas vinagre, diente de ajo, hojas de albahaca, sal y pimienta blanca.
Se machaca el ajo en el mortero y se mezcla con el vinagre y un poco de sal; se deja reposando durante 20 minutos.
Se lavan, limpian y cortan las judías y se cuecen al dente (echar en agua hirviendo con un poco de sal unos 15-20 minutos). Se dejan enfriar y ya tibias se ponen en una ensaladera. Se cortan los tomates y se mezclan con las judías junto con la albahaca troceada. Se aliña con lo que tenemos en el mortero, pasándolo por el colador para que no caiga nada de ajo, y se añade aceite y sal. Se mezcla y se sirve.
Calorías: 94
500 gr. judías = 142 Kcal
250 gr. tomate maduro = 45 Kcal
2 cucharadas aceite oliva = 180 Kcal.
El resto, inapreciable.
NOTA.- No he reducido el tamaño de ninguna foto para que se pueda apreciar con detenimiento. Pulsando sobre cada una de ellas, se obtiene la imagen al tamaño original, y desde luego, recomiendo hacerlo.
